Jamile – Pursuite Of Pulse (FR review)

Cellar Music Group – Street date : September 12, 2025
World Jazz
Jamile – Pursuite Of Pulse

Une chanteuse brésilienne à New York. Un point de rencontre où les mondes se croisent: les rythmes souples du jazz brésilien, les textures élaborées de l’opéra baroque, et une voix qui porte les deux avec conviction. Pursuit of a Pulse n’est pas seulement un nouvel album, c’est une immersion dans un univers à la fois complexe et séduisant, la révélation d’une artiste qui, à mes yeux, s’impose parmi les voix marquantes du jazz du XXIe siècle.

Au cœur de ce disque se trouve une quête incessante: celle de ce battement insaisissable, la pulsation vitale qui nous rappelle pourquoi la musique compte, pourquoi elle s’infiltre sous la peau et résonne au plus profond de nous. Jamile rend hommage aux compositeurs toujours vivants comme aux radicaux innovateurs d’autrefois, invoquant à la fois le battement de cœur de ceux qui sont encore parmi nous et la pulsation ancestrale qui guide la musique depuis des siècles. Ce faisant, elle affirme avec force et clarté que le jazz perdure, non pas comme une relique, mais comme un art vivant, porté par ceux qui osent suivre son chemin tout en en traçant de nouveaux.

Née et élevée au Brésil mais épanouie à New York, Jamile est une artiste dont la créativité dépasse largement son instrument. Son amour des langues, son intimité avec une grande diversité de traditions musicales, son instinct stylistique s’accompagnent d’une soif de transcendance, cette volonté de tout dépouiller pour ne laisser place qu’à la musique. Chanteuse à l’identité affirmée, Jamile s’épanouit dans la pluralité de ses influences et de son éducation. Sa voix est unique, immédiatement reconnaissable. Sa polyvalence et sa virtuosité la poussent souvent dans des quêtes presque obsessionnelles, à la recherche de chansons qui résonnent en elle de manière spirituelle, donnant naissance à un répertoire aussi vaste que rare. Les choix réunis dans Pursuit of a Pulse reflètent une véritable quête de toute une vie, interprétée par un ensemble de musiciens new-yorkais remarquables, attentifs autant à l’écoute qu’à l’exécution, toujours sensibles à la signification profonde de chaque note.

La tentation de comparer est grande. On pourrait évoquer la lignée des chanteuses de jazz brésilien, Astrud Gilberto, Tania Maria, mais ce serait passer à côté de l’essentiel. Jamile s’inspire autant des traditions classiques et baroques que de la samba ou de la bossa nova; le reste appartient à sa seule imagination. Au fil des années, sa collaboration étroite avec la pianiste Miki Yamanaka a donné naissance à une véritable alchimie télépathique, forgeant un son intime et singulier. Le trio de Yamanaka ajoute force et couleur à l’ensemble, superposant de nouvelles textures à un paysage déjà foisonnant. Quant au saxophoniste Steve Wilson, mentor de longue date de Jamile et déjà présent sur ses deux précédents albums, il enrichit ici le projet d’images avant-gardistes, élargissant encore la palette sonore.

Il faut le souligner: une telle évolution est rare. Elle n’est possible qu’avec des vocalistes porteurs d’une culture profonde et sincère, une érudition impossible à feindre. Chez Jamile, il y a une dramaturgie assumée dans la gestion vocale. Elle n’est pas seulement chanteuse: elle est une véritable interprète. Ajoutons à cela des paroles d’une clarté poétique et d’une sincérité absolue, et l’on entrevoit peut-être ce qui la rend unique.

L’album est né de deux concerts, suivis d’un enregistrement en studio à Vancouver. Il s’ouvre sur une réinvention audacieuse du O sacrum convivium! de Messiaen, initialement une offrande chorale à quatre voix sur une prose latine. Ici, Jamile a écrit ses propres paroles et transformé l’œuvre en une méditation sur le caractère sacré de la nature et la force vitale qu’elle abrite. L’arrangement invite l’auditeur à pénétrer une forêt vivante, où les graines de kenari et la flûte aviaire ajoutent une dimension sensorielle à l’expérience sonore. Par le souffle et le mouvement collectifs, Prière aux forces invisibles de la forêt (O sacrum convivium!) convoque les esprits des créatures et des éléments qui composent notre monde.

Pour les amateurs de jazz contemporain et en perpétuelle évolution, ce disque est un véritable cadeau. Il offre à la fois l’originalité de ses compositions et l’éclat incomparable de la voix de Jamile, une voix capable de porter la pulsation d’un art vers son prochain chapitre.

Thierry De Clemensat
Member at Jazz Journalists Association
USA correspondent for Paris-Move and ABS magazine
Editor in chief – Bayou Blue Radio, Bayou Blue News

PARIS-MOVE, September 2nd 2025

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Website

Musicians:
Jamile, vocvals guitar
Steve Wilson, alto saxophone, alto flute
Miki Yamanaka, piano
Pablo Menares, bass
Jimmy McBride, drums

Track Listing:
Prayer To The Invisible Forces Of The Forest (O Sacrum Convivium!)
Céu De Brasília
Come Running To Me
Timeless Portraits And Dreams
Jogral
Come With Me To The River
Another Day In The Mind
Passarinhadeira
Bodas De Prata / Quatro Cantos
Vale O Escrito