| Jazz, Pop |
Si vous vivez à Chicago, il y a fort à parier que vous connaissez déjà Josie Falbo, l’une des chanteuses de jazz les plus accomplies et les plus authentiques de la ville. Pour tous les autres, son nouvel album sera une belle révélation. Je suis rarement séduit par les albums de reprises, mais lorsqu’une interprète de ce niveau y met autant de cœur, d’énergie et de maîtrise technique, il devient tout simplement impossible d’y résister.
Ressusciter un titre aussi complexe qu’«Autumn Nocturne», composé par Josef Myrow et Kim Gannon, n’est pas une mince affaire. Il faut de la vision et de la conviction pour s’y attaquer, et Falbo le fait avec une assurance impressionnante. Tout l’album est de cette trempe: audacieux, raffiné, mené avec élégance d’une surprise à l’autre. C’est un disque dont on ne se lasse pas.
La virtuosité vocale de Josie Falbo force l’admiration, mais ce qui frappe avant tout, c’est sa capacité à faire oublier sa technique. Elle donne à chaque phrase un sens, une intention, une émotion juste, illuminant chaque mélodie de couleurs et de nuances. Certaines rythmiques se parent de reflets latins, discrets, toujours de bon goût, et sa joie de chanter, palpable à chaque instant, trahit le bonheur sincère de partager son art. Je ne l’ai jamais vue sur scène, mais il est facile d’imaginer l’intensité et la chaleur qu’elle doit dégager en concert.
Sa voix fait depuis longtemps partie du paysage sonore américain. Josie Falbo a prêté son timbre à d’innombrables campagnes publicitaires, McDonald’s, Mr. Clean, Sara Lee, Oscar Mayer, Green Giant, United Airlines, Nationwide, Coca-Cola, Budweiser, et bien d’autres encore, diffusées non seulement aux États-Unis, mais dans le monde entier. On l’a même entendue dans la bande-son du jeu vidéo Cruisin’ USA. Cette omniprésence explique sans doute pourquoi sa voix semble familière, même à ceux qui ne connaissent pas son nom.
La liste des musiciens ayant participé à cet album est trop longue pour tenir dans une seule critique, presque encyclopédique, mais cette profusion dit bien l’estime que Falbo inspire dans le milieu. Le résultat sonore, ample et somptueux, rappelle la grandeur d’une comédie musicale : soignée dans les moindres détails, disciplinée mais débordante de vitalité.
Certes, ce disque s’inscrit dans une tradition jazz-pop classique, un peu à l’écart des projets plus aventureux dont nous parlons souvent ici. Mais un tel niveau d’art mérite qu’on s’y attarde. Entre la clarté lumineuse du chant, la richesse des arrangements et la précision de l’interprétation, c’est un album qui transcende les catégories. Aimer l’art, c’est aussi savoir dépasser les styles et les modes pour reconnaître la beauté quand elle s’impose.
Écouter ce disque procure une émotion comparable à celle que j’ai ressentie la première fois devant les montres molles de Dalí : surprise, joie, émerveillement. Quelle que soit la sensation, elle laisse une empreinte durable. Ce n’est peut-être pas du surréalisme, mais c’est assurément de l’art, conçu avec courage, intention et sincérité. Entre la prise de risque et la maîtrise absolue, Josie Falbo signe un album éclatant.
Thierry De Clemensat
Member at Jazz Journalists Association
USA correspondent for Paris-Move and ABS magazine
Editor in chief – Bayou Blue Radio, Bayou Blue News
PARIS-MOVE, October 13th 2025
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To buy this album (October 17)
Musicians:
- I Get a Kick Out of You
Solos:
Josie Falbo: Scat Solo
Steve Duncan: Trombone Solo
John Wojciechowski: Tenor Sax Solo
Scott Burns: Tenor Sax Solo
+ guests
- Autumn Nocturne
Solos:
Chris Sargent: Piano Solo
Musicians:
Chris Sargent: Piano
Lawrence Kohut: Bass
Bob Rummage: Drums
Jim Gailloreto: Flutes and Clarine
+ guests
- Flor de Lis
Solos:
Fareed Haque: Guitar
Jim Gailloreto: Soprano Sax
Musicians:
Marshall Vente: Piano
Scott Mason: Electric Bass
Bob Rummage: Drums
Fareed Haque: Guitar
Kirk Garrison: Trumpet 1
Carey Deadman: Trumpet 2
Andy Baker: Trombone
Jim Gailloreto: Soprano and Alto Sax
Steve Eisen: Tenor Sax
Linda Van Dyke: Baritone Sax
Geraldo de Olivera: Percussion
Luiz Ewerling: Percussion
+ guests
- Love Dance
Solos:
Jeremy Kahn: Piano Solo
Musicians:
Jeremy Kahn: Piano
Lawrence Kohut: Electric Bass
Tom Hipskind: Drums
Kraig McCreary: Guitar
Paul Mutzabaugh: Guitar
Rich Trelease: Percussion
+ guests
- I Just Found Out About Love
Solos:
Jim Gailloreto: Alto sax
Musicians:
Jeremy Kahn: Piano
Lawrence Kohut: Bass
Bob Rummage: Drums
Carey Deadman: Trumpet 1
Marty Tilton: Trumpet 2
Dan Johnson: Trombone
Jim Gailloreto: Alto Sax
Jim Massoth: Tenor Sax
Linda Van Dyke: Baritone Sax
- Yellow Days
Solos:
Jeremy Kahn: Piano Solo
Musicians:
Jeremy Kahn: Piano
Lawrence Kohut: Bass
Bob Rummage: Drums
Rich Trelease: Additional Drums
F Horns:
Sharon Jones (Principal)
Mary Jo Neher
Phil Stanley
Matthew Oliphant
John Blane: Tuba
Carey Deadman: Trumpet 1
Marty Tilton: Trumpet 2
Dan Johnson: Trombone
Jim Gailloreto: Alto Sax
Jim Massoth: Tenor Sax
- Brigas Nunca Mais
Solos:
Fareed Haque: Guitar
Steve Eisen: Flute
Musicians:
Marshall Vente: Piano
Scott Mason: Electric Bass
Bob Rummage: Drums
Fareed Haque: Guitar
Kirk Garrison: Trumpet 1 & Flugelhorn
Carey Deadman: Trumpet 2 & Flugelhorn
Andy Baker: Trombone
Jim Gailloreto: Alto Sax & Flute
Steve Eisen: Tenor Sax & Flute
Linda Van Dyke: Bass Clarinet & Bari Sax
Geraldo de Olivera: Percussion
Luiz Ewerling: Percussion
8. Social Call
Solos:
Josie Falbo: Vocal Solo
Geoff Bradfield: Tenor Sax Solo
Steve Million: Piano Solo
Musicians:
Steve Million: Piano
Eric Hochberg: Bass
Bob Rummage: Drums
Geoff Bradfield: Tenor Sax
PRODUCED BY Carey Deadman ENGINEERED BY Jim Massoth
ARRANGED AND ORCHESTRATED BY Carey Deadman, EXCEPT TRACKS 3, 7 & 10 ARRANGED AND CONDUCTED BY Marshall Vente, AND TRACK 2 ARRANGED BY Carey Deadman AND Chris Sargent, AND ORCHESTRATED BY Carey Deadman ASSISTANT
ENGINEER: Bryan Clavey
MIXED BY Jim Massoth AND Carey Deadman FOR Squint & Hobble Productions
MASTERED BY Brad Blackwood/euphonicmasters.com